Meryl Streep é a maior atriz de cinema americana dos nossos tempos. Ganhou Óscares, Globos de Ouro, Emmys, prémios MTV e um César. Tem a sua própria estrela na Calçada da Fama de Hollywood.
Na foto: Meryl Streep
Os Primeiros Anos
Meryl (Mary Louise) Streep nasceu na pequena cidade americana de Summit, Nova Jersey, a 22 de junho de 1949. O seu pai, Harry Streep, era na altura gestor numa empresa farmacêutica, trabalhando arduamente para sustentar a família. A sua mãe, Mary Wolf, era artista, mas teve de abandonar a arte porque três filhos pequenos – Meryl e os seus dois irmãos mais novos, Harry e Dan – exigiam atenção constante.
Meryl Streep em criança com a sua mãe
As capacidades vocais de Meryl manifestaram-se muito cedo, e os professores da Bernards School, onde estudava, aconselharam vivamente os pais a desenvolver os seus talentos vocais. Durante vários anos, Meryl trabalhou com um coach, planeando tornar-se cantora de ópera, mas nada resultou disso.
Meryl Streep em jovem
Depois de terminar o liceu, os pais enviaram a filha para a prestigiada Vassar College – e foi lá que ela descobriu a sua verdadeira vocação. Um dia, o professor de teatro Clinton Atkinson pediu-lhe para interpretar o monólogo de Blanche DuBois de "A Streetcar Named Desire", de Tennessee Williams, numa noite de estudantes.
Foi um pedido casual, já que ninguém tinha reparado em qualquer talento especial para a representação na jovem. Mas quando Meryl começou a sua interpretação, a sala ficou em silêncio. Era impossível acreditar que esta estudante nunca tinha sequer aprendido as bases da arte cénica – todos viram uma atriz completamente formada diante deles.
Meryl Streep na sua juventude
A partir desse momento, Meryl participou em todas as peças que os estudantes universitários produziam. Numa dessas produções, foi vista por Robert Brustein, reitor da Escola de Teatro da Universidade de Yale e diretor do Yale Repertory Theatre. Impressionado com a interpretação da jovem, não só convidou Meryl a juntar-se à sua companhia de teatro como também a recomendou para admissão na Escola de Teatro da universidade – com uma bolsa integral.
No final dos seus estudos universitários, Meryl Streep tinha mais de 40 papéis principais no seu currículo
Quando terminou a universidade, a futura estrela tinha mais de 40 papéis principais no seu currículo, interpretados numa gama etária incrivelmente ampla nas mais diversas peças – Chekhov, Shakespeare, Strindberg, Shaw.
Naturalmente, a determinada e persistente Meryl não tinha dúvidas sobre onde exatamente deveria começar a construir a sua carreira artística: Nova Iorque, claro. E em 1975, diploma na mão, a aspirante a atriz partiu para conquistar a Broadway.
Carreira de Atriz
A antiga estudante estreou-se em 1975 no teatro de Joseph Papp, onde o seu talento brilhante foi muito elogiado. A jovem atriz foi escalada para "27 Wagons Full of Cotton" de Tennessee Williams, e a sua interpretação nesta produção valeu-lhe uma nomeação para os Tony – o prestigioso prémio teatral.
Joseph Papp e Meryl Streep
Meryl também participava regularmente no Festival Anual de Shakespeare de Nova Iorque, impressionando o público e a crítica com as suas interpretações virtuosas em "The Taming of the Shrew" e "Henry V".
Meryl Streep e Jane Fonda em Julia
Meryl estreou-se no cinema em 1977 na longa-metragem "Julia" (realizada por Fred Zinnemann), onde conseguiu um pequeno papel. O filme ganhou três Óscares, sobre os quais os críticos escreveram em todos os jornais, embora de alguma forma tenham falhado em mencionar a jovem atriz. Mas os realizadores repararam – e em breve Streep pôde considerar a sua primeira grande proposta: Michael Cimino, que estava a começar a trabalhar no drama de guerra "The Deer Hunter", queria apenas a Meryl para o papel de Linda.
Michael Cimino, Robert De Niro e Meryl Streep no set de The Deer Hunter
Trabalhar no filme foi incrivelmente difícil para ela: John Cazale, um dos atores principais e seu noivo, estava a morrer de cancro. Ela trabalhou com tudo o que tinha, tentando dar a sua melhor interpretação como a personagem Anna-Marie enquanto simultaneamente cuidava do John, que se enfraquecia. O próprio Cimino disse mais tarde que foi o altruísmo da Meryl que salvou o filme.
Trailer de The Deer Hunter com Meryl Streep
O drama "The Deer Hunter" (1978) ganhou 5 Óscares, e Streep, que se tornou nomeada tanto para esse prémio como para o Globo de Ouro, tornou-se instantaneamente uma celebridade.
Meryl Streep na série de televisão Holocaust
A era Meryl Streep tinha começado na América. O seu trabalho na minissérie "Holocaust" (1978, como Inga Helms-Weiss) trouxe-lhe a primeira vitória como Melhor Atriz: ganhou um Emmy.
Meryl Streep e Woody Allen no set de Manhattan
1979 foi igualmente generoso com papéis significativos. A jovem atriz, mostrando todas as facetas do seu talento, brilhou na comédia do genial Woody Allen "Manhattan", o que foi uma sorte em si, mas a sua excelente interpretação secundária também valeu à Meryl uma nomeação para os BAFTA. E as filmagens do drama "Kramer vs. Kramer" de Robert Benton (como Joanna Kramer) terminaram em triunfo: além de um Globo de Ouro, ganhou a sua primeira cobiçada estatueta do Óscar.
Meryl Streep e Dustin Hoffman em Kramer vs. Kramer
"The French Lieutenant's Woman" (1981) foi um sucesso estrondoso nos ecrãs de cinema em todo o mundo. O seu duplo papel lindamente interpretado como Sarah/Anna foi coroado com prémios bem merecidos – um BAFTA e um Globo de Ouro.
Meryl Streep em The French Lieutenant's Woman
Em 1982, a atriz assumiu o papel de Sophie Zawistowski no notável filme de Alan J. Pakula "Sophie's Choice". Meryl mergulhou tão profundamente na interpretação desta mulher trágica que viveu todo o horror do fascismo que não conseguiu assistir ao filme finalizado depois. A profunda tragédia da personagem Sophie atraiu ampla atenção tanto da imprensa quanto do público, rendendo à atriz o seu segundo Óscar e terceiro Globo de Ouro.
Meryl Streep em Sophie's Choice
Ao longo dos anos 80, Meryl manteve-se firmemente sob os holofotes nos sets de filmagem, colecionando um prémio após outro em cerimónias prestigiosas.
Uma cena do musical Postcards from the Edge
Os anos 90 trouxeram a mesma chuva de nomeações enquanto a atriz continuava a sua carreira estelar. Verdadeiros marcos chegaram com o seu trabalho nos musicais "Postcards from the Edge" (1990, Susan Vale) e "Death Becomes Her" (1992, Madeline Ashton), além dos dramas "The River Wild" (1994, Gail Hartman), "The Bridges of Madison County" (1995, Francesca Johnson), e "One True Thing" (1998, Kate Gulden).
Os críticos de cinema não se cansavam de elogiar as magníficas interpretações de Streep, enquanto o público lotava as bilheteiras, ansioso por desfrutar de mais uma obra-prima cinematográfica com a sua atriz querida. Ela demonstrava sem esforço um nível de arte tal que todos compreendiam: Meryl verdadeiramente merecia o estatuto de superestrela. Sentia-se igualmente à vontade em comédias hilariantes e dramas arrepiantes, executando acrobacias arriscadas sem medo.
Ainda assim, tinha as suas preferências: Streep adorava interpretar a atriz intelectual acima de tudo. A sorte sorriu-lhe, então os anos 2000 começaram com uma série de projetos de primeira qualidade, com destaque para "The Hours", "Adaptation" e "Angels in America" - todos chovendo sobre Meryl inúmeras nomeações e prémios. Entre eles: um Globo de Ouro, Urso de Prata, Emmy, Prémio do Sindicato dos Atores e o Prémio Konstantin Stanislavski "Eu Acredito!".
Meryl Streep em The Hours
O drama "The Hours", que colheu uma safra recorde de críticas entusiasmadas e enormes retornos de bilheteira, cativou o público com as interpretações magistrais de Streep ao lado de Nicole Kidman e Julianne Moore.
Meryl Streep em The Devil Wears Prada
A atriz esteve absolutamente magnífica ao transformar-se na glamorosa editora de revista Miranda Priestly em "The Devil Wears Prada" (2006) de David Frankel. Para este papel, Meryl fez dieta para perder 10 quilos para que a sua personagem correspondesse à sua inspiração da vida real - a editora-chefe da Vogue Anna Wintour.
Meryl Streep e Anna Wintour
Os fãs da maravilhosa voz de Meryl tiveram pura alegria ao assistir ao musical "Mamma Mia!" dirigido por Phyllida Lloyd. A atriz foi incomparável no papel principal, e as suas canções do filme, reunidas num álbum, chegaram mesmo a receber uma nomeação para Grammy.
Meryl Streep no musical Mamma Mia!
Embora os críticos estivessem divididos sobre "Mamma Mia!", o público falou numa só voz - confirmado pelas receitas de bilheteira mundiais: o filme trouxe aos seus criadores 609 milhões de dólares.
Em 2011, Streep entregou aquela que pode ser a mais brilhante performance da sua carreira – dando vida à primeira-ministra britânica Margaret Thatcher no filme The Iron Lady, da realizadora Phyllida Lloyd. A atriz formou uma parceria perfeita no ecrã com Jim Broadbent.
The Iron Lady Official Movie Trailer
A Thatcher de Streep valeu-lhe o terceiro Óscar, além de um Globo de Ouro, um BAFTA e o Urso de Ouro honorário no Festival Internacional de Cinema de Berlim.
Praticamente todos os papéis de Streep trazem prémios. Os próximos galardões chegaram com o drama Into the Woods (2014) – um MTV Award – e o musical Florence Foster Jenkins (2017) – o Prémio Cecil B. DeMille da Associação da Imprensa Estrangeira de Hollywood.
O outono de 2018 trouxe Mamma Mia! Here We Go Again, do realizador Ol Parker. O musical reuniu novamente a Donna Sheridan de Meryl com Cher, Pierce Brosnan, Lily James e Colin Firth. Esta sequela (ou melhor, prequela) revelou-se tão contagiante quanto o original.
Mamma Mia! Here We Go Again - Trailer
2019 viu a continuação da série de sucesso Big Little Lies, onde Meryl assumiu um papel secundário ao lado de pesos pesados como Reese Witherspoon, Nicole Kidman e Shailene Woodley.
Em 2020, Meryl Streep abraçou dois projetos que mostraram lados completamente diferentes do seu talento. No musical The Prom, transformou-se na diva teatral Dee Dee Allen, uma estrela egocêntrica da Broadway que se junta a outros atores numa missão a uma pequena cidade para apoiar uma estudante do secundário.
O seu segundo projeto foi o filme profundamente pessoal de Steven Soderbergh, Let Them All Talk, onde Streep interpretou Alice, uma escritora celebrada que se reencontra com velhas amigas durante um cruzeiro. O resultado foi uma história íntima sobre amizade e perdão.
2021 trouxe a Streep um dos seus papéis mais marcantes e controversos até à data. Na sátira Don't Look Up de Adam McKay, encarnou a Presidente dos EUA Janie Orlean, uma líder narcisista e incompetente mais preocupada com as sondagens do que com um desastre cósmico que se aproxima.
Meryl Streep em Don't Look Up
Para se preparar para o papel, Streep estudou noticiários e mergulhou na personagem através da música, criando uma atmosfera psicológica única para a sua personagem. Ao lado de Jonah Hill, que interpretou o seu filho e chefe de gabinete, criou uma dupla grotesca.
2023 marcou o triunfante regresso de Streep à televisão. Na terceira temporada da série de sucesso "Only Murders in the Building", ela apareceu como Loretta Durkin, uma atriz envelhecida sonhando com a sua grande oportunidade enquanto se apaixona pela personagem de Martin Short.
Meryl Streep em "Only Murders in the Building"
Os críticos foram unânimes nos elogios à sua interpretação, chamando a adição de Streep ao elenco "uma das decisões de casting mais inspiradas de todos os tempos". O papel valeu-lhe uma nomeação para o Emmy de Melhor Atriz Secundária numa Série de Comédia e a sua 33ª nomeação para os Globos de Ouro.
A Vida Pessoal de Meryl Streep
O primeiro amor de Meryl Streep foi o ator John Cazale – a estrela de "O Padrinho" de Coppola. A atriz conheceu John enquanto se preparava para a peça "Measure for Measure" no teatro de Joseph Papp.
Meryl Streep e John Cazale
John era casado, mas ele e a esposa há muito se tinham afastado, por isso nem ele nem Meryl sentiram que estavam a enganar alguém. Mas o destino tinha outros planos: precisamente quando John celebrava ter sido escalado ao lado do seu amigo Robert De Niro e da noiva Meryl em "The Deer Hunter", um exame médico revelou que tinha cancro.
Robert De Niro insistiu que Cazale permanecesse no elenco, Meryl apoiou John como pôde, e o realizador Cimino deu prioridade à filmagem das cenas com Cazale primeiro.
Meryl apoiou John até ao fim
Meryl ficou com ele até ao último momento, praticamente mudando-se para o hospital. John Cazale morreu a 23 de março de 1978.
A atriz lutou profundamente com a perda. Após a morte de John, o irmão de Meryl mudou-a para o apartamento do seu amigo – o escultor Don Gummer, que viajava pela Europa. Ela planeava sair quando ele regressasse, mas Don convenceu-a a ficar. O trabalho árduo durante o dia e as longas conversas com Don à noite acalmaram gradualmente a tempestade no seu coração: a dor da perda começou a desvanecer-se, e o presente começou a reclamar o seu lugar. Ela passou a valorizar a bondade de Don e a sua confiabilidade masculina, e nesse mesmo ano, 1978, aceitou casar com ele.
Meryl Streep e Don Gummer
Don e Meryl tiveram e criaram quatro filhos – Henry (1979), Mamie (1983), Grace (1986), e Louisa (1991), que protegeram cuidadosamente da atenção dos paparazzi. Os quatro encontraram a sua vocação no mundo do espetáculo: Henry como músico, e as filhas como atrizes.
Meryl Streep com o marido e filhos
Em outubro de 2023, os representantes de Streep confirmaram oficialmente que a atriz e Don Gummer viviam separados há mais de seis anos. "Embora sempre se preocupem um com o outro, escolheram vidas separadas", dizia o comunicado. Streep continuou a usar a aliança de casamento.
Meryl Streep Hoje
Em fevereiro de 2025, Streep fez a sua primeira aparição de sempre no lendário Saturday Night Live, participando num sketch sobre o rapto alienígena da mãe da personagem de Kate McKinnon.
Meryl Streep no sketch do SNL
Esta primavera, Streep assinou para a muito aguardada sequela de "The Devil Wears Prada", regressando ao seu papel icónico como Miranda Priestly. O filme está previsto para maio de 2026.
Ainda mais intrigante é o anúncio de um filme biográfico sobre a cantora americana Joni Mitchell. Streep interpretará a cantora nos seus anos mais tardios, enquanto Anya Taylor-Joy assume a versão mais jovem.
